收录 676 张葛饰北斋高清作品图,包括神奈川冲浪里在内的富岳三十六景 45 张、瀑布和名桥等系列版画、北斋漫画,以及 185 张肉笔画和素描,按系列和题材打好标签。JPG 格式,可导入 Eagle,全部属于公有领域,可免费商用。
这份灵感 eaglepack 收录了 676 张浮世绘画师葛饰北斋(Katsushika Hokusai,1760–1849)的高清作品图,全部属于公有领域,可免费商用。图片来自芝加哥艺术博物馆(AIC)、明尼阿波利斯艺术博物馆(Mia)、史密森尼国立亚洲艺术博物馆(Freer 收藏)和克利夫兰艺术博物馆的开放馆藏,分成 Thirty-six Views of Mount Fuji、Print Series、Paintings & Drawings、Hokusai Manga 四个文件夹,每张图都按系列、题材和形式打好了英文标签。下载后可以直接导入 Eagle,点标签就能筛选浏览。
提到北斋,大多数人只想得到《神奈川冲浪里》。这份合集除了它所在的富岳三十六景,还有瀑布、名桥、花鸟等系列版画和北斋漫画的内页,另外收了 185 张他亲笔画的肉笔画和素描,其中 159 张来自平时不外借的 Freer 收藏。
合集共 676 张 JPG 图片,分成四个文件夹:
《富岳三十六景》全系列 46 张,合集收了 45 张,缺的是《诸人登山》。Paintings & Drawings 里的 159 张 Freer 收藏,是全世界最大的北斋肉笔画收藏。按创办人遗嘱,这批作品不能外借,平时只能去华盛顿看。
每张图都打了三类英文标签:
题材标签可以直接当筛选器用。点 Waves & Water 能筛出 62 张海浪和水的作品,Flowers & Birds 有 77 张,Ghost & Supernatural 有 13 张妖怪和幽灵题材。备注栏保留了馆藏来源、材质和作品编号,想查原始馆藏时用得上。

可以。葛饰北斋 1849 年去世,作品在全球都已进入公有领域,商用不需要授权,也不用署名。数字图片本身也没有限制:AIC、克利夫兰艺术博物馆和史密森尼的图片以 CC0 发布,Mia 标注为 Public Domain,都可以自由使用。
北斋最值得设计师研究的,是他怎么用几何形状、有限的颜色和重复的主题,把画面组织得让人一眼就记住。下面六点都配了 Eagle 里的实际截图,导入合集后可以照着操作。
北斋在 1812 年出版的绘本《略画早指南》里写明,要用「规矩」(圆规和曲尺)教人画画,把人物和器物拆成圆、方、三角和直线。这套方法在富岳三十六景里最明显:
做 Banner、海报或网站首屏主视觉时,可以先用几个基本形定好视线怎么走,再把元素放进去。设计 logo 常用的圆形网格,背后也是同一套思路。

《凯风快晴》(赤富士)整张画只有红褐色的山、蓝色的天和白色的云,再加上山脚一点深绿,几乎就是四个色块。构图几乎一样的《山下白雨》把山脚压暗、加了闪电,同一座山换一组配色,就从晴天变成了雷雨。
做品牌设计经常要决定主色和辅助色用几个,限色印刷也要在少数几个版里把画面做完整。这两张放在一起看就明白,只要面积比例对了,三四个颜色就够撑起一张画。
线条的颜色也有讲究。据千叶市美术馆的说明,富岳三十六景前 36 张的轮廓线用蓝色印,后来追加的 10 张「里富士」改回了墨色。合集收了其中 9 张,可以对比线条颜色怎么改变整张画的调性。

《富岳三十六景》每一张都有富士山。有时它是画面主角,比如《凯风快晴》;有时只是浪谷里一个小三角,或者从木桶里、桥下、屋檐下看出去的一角。主题不变,大小、位置和取景一直在换,整套看下来却不重复。
做品牌 campaign 或系列社交媒体内容时,常会遇到「同一个元素要出现很多次,又不能每张都一样」的问题。把这 45 张在 Eagle 里用网格视图排开,就能直接看出富士山在每张画里占了多大比例、放在什么位置。

《木曾路之奥阿弥陀瀑布》把瀑布的源头画成一个接近正圆的漩涡,《下野黑发山雾降瀑布》则把水流拆成一束束平行的线条,像垂下来的绳子。北斋没有照实画水花,而是把水的动态整理成重复的形状。
设计图标、图案或品牌辅助图形时,经常要把复杂的自然物简化成几条有规律的线。在 Eagle 里点 A Tour of Waterfalls in Various Provinces 标签,就能把这组瀑布一次调出来,看他保留了哪些特征,又省掉了哪些细节。

北斋漫画的内页,比如〈Archers〉(射手)和〈Firelock〉(火绳枪),把同一类人物或器物排满一整页,每个都用差不多的线条粗细、相同的比例来画,有点像一套风格统一的图标或插画素材。(这套书虽然叫「漫画」,其实是没有分格、没有故事的画谱,和现代漫画没有直接关系。)
做 icon set 或插画系统时,最难的是让几十个不同的东西看起来像一家人。北斋漫画演示了怎么用一致的线条和简化程度,让人物、动物、工具放在同一页也不违和。做角色设计的人,也可以拿它当姿势和动态的参考。
6. 用颜色筛选找普鲁士蓝
富岳三十六景里的蓝,大多是普鲁士蓝。这是 18 世纪初在柏林合成的人工颜料,比传统的植物蓝更鲜艳,也更不容易褪色,日本叫它「ベロ藍」。北斋不是第一个用它的浮世绘画师,溪斋英泉 1829 年就用过,但富岳三十六景是第一套大量使用它的大型风景系列,之后蓝色就成了浮世绘风景最鲜明的颜色。
想找这种蓝做配色参考,可以用 Eagle 的颜色筛选选一个深蓝色,从 676 张里挑出蓝色调的作品,再从画面上取色,整理成自己的色板。筛选结果还可以叠加题材标签,比如只看 Waves & Water 里的蓝。

浮世绘是江户时代(1603–1868)流行的绘画和木版画。一张版画由绘师画稿、雕师刻版、摺师刷印,再由版元(出版商)发行。北斋是绘师,负责的是画面本身。
北斋 1760 年生于江户,19 岁前后拜入胜川春章门下出道,后来又学了狩野派、琳派,以及从荷兰传入的西洋透视法。1814 年,他出版了给学画的人临摹用的《北斋漫画》初编。富岳三十六景、诸国瀑布览胜这些风景系列,则是他七十多岁才推出的。1834 年《富岳百景》的跋文里,他写道七十岁以前画的东西都不值一提,到七十三岁才稍微懂了鸟兽虫鱼的骨架和草木的生长。
1830 年代中期以后,北斋把重心转向肉笔画(亲笔绘画),女儿葛饰应为是他晚年最重要的助手。他在 1849 年去世,享年 90 岁(虚岁)。
北斋的作品在 19 世纪后半传到欧洲,后来还出现在乐谱封面、版画集和官方证件上。1905 年德彪西交响素描《大海》(La Mer)初版总谱的封面,用的就是《神奈川冲浪里》裁切后的大浪。1902 年,法国艺术家 Henri Rivière 出版石版画集《埃菲尔铁塔三十六景》,标题和系列结构都借用了富岳三十六景,只是把富士山换成了铁塔。到今天,2020 年起签发的日本护照内页用富岳三十六景做底图,日本外务省说这是为了提高防伪能力;2024 年发行的新版千元日钞,背面则是《神奈川冲浪里》。